Portrait de l’artiste en travailleur.

Métamorphoses du capitalisme

Pierre Menger : http://cesta.ehess.fr/document.php?id=163

La république des idées.

ISBN 2-02-057892-1

Liste des citations :

Art & capitalisme, 4 positions :

• extériorité de l’art par rapport aux autres sphères de production.

• Assujettissement (donc Résistance) de l’art par rapport au marché.

• Art dissout ou dilue le marché.

• Évolution homologue des différentes sphères.

À propos de la volonté de définir la pratique artistique :

L’entrepreneur et l’artiste, obséder par la nouveauté, se différencient par le « soucie de soi » dans la pratique de l’individualisme. L’art comme praxis. « conjurer » ou « conjuguer les orientations les plus contradictoires. »

Selon Baudelaire : « La modernité, c’est le transitoire, le fugitif, le contingent, la moitié de l’art, dont l’autre moitié est l’éternel et l’immuable ». p33

La création artistique [...] malgré la variété des relations possibles entre offre et demande selon les secteurs et les types d’oeuvres, se meut dans un espace de production consommation à destination d’un public potentiellement illimité. La connaissance scientifique est un bien intermédiaire [...] tandis que l’oeuvre d’art incarne une invention créatrice et un bien de consommation finale.

p39 à propos d’un paradoxe :

« D’une part, les inégalités propres aux mondes artistiques illustrent de manières de manière parfaite de manière parfaite la cotation des qualités du travail par le talent et les effets de levier qui s’ensuivent , procurant aux écart de réussite une légitimité sans faille, alors même que les professionnels des arts à s’inquiéter des injustices sociales et des innovations destructrices du capitalisme et de ses systèmes marchands de cotation de toutes les espèces de valeurs. »

p41 à propos d’un paradoxe :

« Au passage, nous pourrons éclairer le paradoxe qui veut que les inégalités de réussite qui en résultent soient non pas simplement acceptées et tolérées, mais largement admirées et désirées. »

p42 « MANUFACTURE DES INEGALITES LEGITIMABLES »

« L’élasticité de la demande de qualité n’est pas assez forte. »

« L’exploitation intensive des technologies de reproduction et de communication permet à un artiste réputé de servir simultanément un marché considérable par la diffusion planétaire [...] Et si le bien est non reproductible, ou que la prestation n’est pas réalisable hors du face-à-face du spectacle vivant, le professionnel si recherché augmentera sa quantité de travail, ou bien encore le marché des emplois à haut potentiel suggérera aux futurs professionnels de choisir, à niveau d’investissement donné en formation et en capital, la spécialité professionnelle dans laquelle la demande est la mieux assurée et où les perspectives de profits monétaires et symboliques attachés à la qualité du travail et au déploiement de l’esprit d’invention sont les plus importantes. »

p43 et 44 à propos de Rosen :

« à partir de certain seuil de sélection qualitative, même une très faible différence de talent [...] peut leur procurer une réputation et des chances d’activité qui renforceront leur position dans cette concurrence monopolistique… »

Ce dernier processus concerne les artistes ou professionnels en concurrence individuellement.

Mais pour travailler, produire et diffuser, ils s’intègrent ou contacte à une organisation…

C’est ici, qu’il y a un second levier d’inégalités.

La sélection, la coopération par la « valeur » et la « réputation ». Comment définit on ces critères ?

La valeur d’après la réussite des projets.

La cotation des réputations sous une pression concurrentielle en alimentant sans cesse de « nouveau ».

p46 : Définition ou usage de la réputation :

• Un capital accumulable qui confère à son détenteur un pouvoir pour orienter ses choix de projet et d’équipe.

• Un signal nécessaire au consommateur quand il ne peut pas connaître le contenu de l’oeuvre avant d’en avoir fait l’expérience.

• Un identifiant dont se sert la communauté professionnelle pour organisers ses projets et diminuer l’incertitude du résultat.

Il est essentiel au fonctionnement de ces marchés réputationnels que la réussite demeure incertaine.

Le régime individualiste de création contient une contradictions dans les termes.

Equation : Individualisation réussie avec ses trois dimensions : autonomie, réalisation de soi, reconnaissance par autrui.

Le plus grand nombre risque plutôt de connaître, sous la pression du devoir d’originalité, le « chaos d’une liberté épuisant et stérile ».

Couverture du risque individuel d’innovation par la multiactivité dans des emplois et des métiers abris.

P53

La représentation de la vie d’artiste qui est ainsi construite illustre un cas limite sur le marché du travail : celui où les courbes d’offre sont complètement inélastiques et où les taux des salaires relatifs sont uniquements déterminés par les conditions de la demande.

Les plus mal rémunérés, qui acceptent durablement leur condition plutôt que de changer de profession, sont, pour rationaliser leur choix, logiquement conduits à imputer la médiocrité de leur état essentiellement à une crise endémique de sous-consommation culturelle : s’ils sont économiquement marginalisés, c’est à leurs yeux, parce que la demande est globalement trop faible, ou, autre manifestation du même dysfonctionnement de la sociétés de classes, se fixent sur un nombre désespérément limité d’oeuvres et d’artistes.

« Les revenus considérables d’une poignée de comédiens vedettes des écrans de cinéma et e télévision font partie de la mise en scène de l’argent dans les arts du spectacle… »

« …Le terrain de la construction en miroir (joliment baptisée interactivité et téléréatié) qui fait du spectacle des gens ordinaires l’ordinaire des programmes « fédérateurs ».

DEMOCRATIE DU GENIE : L’INDIVIDUALITE COMME CAPITAL ADMIRABLE

P57

Il faut appliquer une même structure de pari sur le talent et son exploitation à une gamme extraordinairement différencié d’oeuvres, de spectacles, de candidats à la notoriété.

Les concurrents ou ceux qui parient sur eux peuvent s’employer à forcer le destin, à acheter ou à influencer les votes, à élever artificiellement leur niveau de performance, en dopant les corps ou en manipulant les esprits (rumeurs, les prophéties qu’on s’évertue à rendre auto-réalisatrices, tentatives de contrôle des canaux essentiels de la formation des évaluations)…

LES ARTS : LABORATOIRE DE LA FLEXIBILITÉ

Le travail artistique s’organise selon trois mode principaux :

• Entreprise emploie avec un contrat (temporaire ou pluriannuel);

• Travail intermittent par projet avec engagement temporaire ou au cachet.

• Cession contractuelle d’une oeuvre ou la fourniture d’une prestation à une entreprise.

La flexibilité requise par un système d’organisation par projet crée un fort chômage frictionnel : à chaque instants, le nombre d’artistes, de cadres, d’ouvrier disponible doit être très supérieur au nombre d’emploi alloué et répartis entre la production en cours…

Cette composante structurelle de la flexibilité impose aux individus des alternances de périodes de travail, de chômage indemnisé, de chômage non indemnisé, de recherche d’activité, de gestion des réseaux d’inter connaissance, et de multiactivité dans et/ou hors de la sphère artistique.

Modalités contemporaine de rémunération à plusieurs niveaux :

• Une base fixe,

• Une partie variable individualisée

• Une part d’intéressement aux résultats

Le nombre d’artiste a doublé entre 1982 et 1999, dans le secteur des arts du spectacle qui concentre près d’un tiers de ces artistes, les effectifs ont été multipliés par 2,4.

L’artiste, pourvu qu’ils soit suffisamment sollicité, dispose d’une liberté formelle de même nature : la gestion des incertitudes de sa carrière passe, pour lui aussi, par le dosage des liens occasionnels et des liens récurrents.

P68 L’APOTHÉOSE DU PROFESSIONNEL

L’ironie veut ainsi que les arts qui depuis, deux siècles, ont cultivé une opposition farouche à la toute puissance du marché apparaissent comme des précurseurs dans l’expérimentation de la flexibilité, voire de l’hyperflexibilité.

P 76

Les nouvelles formes d’organisation du travail au sein des entreprises empruntent à la figure du « professionnel » nombre des valeurs cardinales de l’indépendance : autonomie, initiative, engagement, autocontrôle, mise en oeuvre des compétences comportementales, de savoirs et de faire savoir en situation d’apprentissage permanent, créativité individuelle.

P 80

Par ailleurs, l’individu lui-même est appelé à se comporter en « entrepreneur de sa propre carrière », en portfolio worker, au prix d’une forte individualisation de son système personnel d’activité et d’une gestion rationalisée de ses capitaux personnels (temps, effort, compétences, employabilité, réputation).

P 81

Modèle de compétence : Savoir, savoir-faire, savoir être Forment une triade sur laquelle sont bâties les pratiques managériales d’individualisation des performances et de responsabilisation accrue des travailleurs.